ここでは 目的はまだ固まっていない初心者 を想定し、 無理なく始めやすい 予算別の構成例 を紹介します。

予算1,000円～5,000円程度｜まずはお試しで始めたい人向け

こんな人におすすめ

• 続けられるかまだ分からない
• とにかく「描く体験」をしてみたい
• 初期投資は極力抑えたい

構成例

• スマートフォン（すでに持っているもの）
• 指 or スタイラスペン
  （安いもので1,000円程度・高いもので5,000円程度・膨らんでも1万円以下）
• 無料お絵描きアプリ

使用アプリ例

• ibisPaint（無料）
  アナログで描いたイラストを読み込み、色塗りだけできる機能もあるので、より気軽に始められます。
• MediBang Paint（無料）

メリット

• 追加出費がほぼない
• 思い立ったらすぐ始められる

注意点

• 画面が小さく、長時間作業には不向き
• 本格的な練習や作品制作には限界がある
• 指で描く感覚は難しいため、気軽に始めたいのに慣れが必要

「デジタルで描くとはどういう感覚か」を知るための、 超入門向け構成です。

予算5〜8万円｜趣味としてしっかり楽しみたい人向け

こんな人におすすめ

• イラストを趣味として続けたい
• 操作のしやすさを重視したい
• イラスト以外にも使える端末が欲しい

構成例

• iPad（無印 または mini）（5~7万円程度）
• Apple Pencil（対応世代のもの）
  ＊正規品ではないものであれば2200円程度で購入可能
  ＊正規品は1～2万円程度
• お絵描きアプリ
  ＊無料のものもあり

使用アプリ例

• Procreate（買い切り）
• ibisPaint（無料／課金あり）

メリット

• 直感的に描けてストレスが少ない
• 持ち運びしやすく、どこでも作業できる
• 他の用途（動画視聴・調べ物など）にも使えるため、イラストだけのためにお金を使わなくてもよい

注意点

• 漫画の大量ページ制作にはやや不向き
• 長期的に本格制作をする場合、性能不足を感じる可能性

趣味として一番バランスが良い価格帯で、 初心者が最も選びやすい構成です。

予算8〜15万円｜将来を見据えて始めたい人向け

こんな人におすすめ

• 将来、同人誌や副業も視野に入れている
• イラストをしっかり練習したい

構成例

• ノートPC（既存 or 新規購入）：8〜12万円前後
• ペンタブレット（板タブ・液タブ）
  ＊板タブ：1〜3万円程度・液タブ：3〜8万円台
  
• CLIP STUDIO PAINT（買い切り）

メリット

• 初期費用を抑えつつPC環境で制作できる
• 解像度やキャンバスサイズの制限が少ない
• 漫画・イラスト両方に対応可能
• すでにPCを持っている場合1〜3万円程度で始めることができる！（ipadよりも安価）

注意点

• 板タブは慣れるまで時間がかかる
• 初期コストは大きい

予算15〜25万円以上｜本格的に取り組みたい人向け

こんな人におすすめ

• 同人誌制作や仕事を強く意識している
• 長時間作業を前提にしている
• 作業効率を重視したい

構成例

• デスクトップ or 高性能ノートPC：17万円〜20万円以上
  正直ここまでのスペックがあればゲームや動画編集もサクサクできる印象。
  グラフィックボードや必要なCPUなどの性能をしっかりと調べて心残りがないように注意
• 液晶タブレット：3〜8万円台〜
  アナログから移行してもあまり違和感なく作業になじむことができます。
• CLIP STUDIO PAINT / Photoshop など

メリット

• 作業効率・快適さが非常に高い
• 商用・印刷・大規模制作にも対応

注意点

• 初期費用が高い
• 「まだ続くか不安」な段階ではオーバースペックになりやすい

明確な目標がある人向けの、 最上位構成です。

迷ったときの考え方まとめ

• 続くか不安 → 低予算から
• 描くことを楽しみたい → iPad構成
• 将来を見据える → PC＋板タブ

機材はあとから買い替えられますがガジェット系はどれも高価なものばかりです。しっかりと目的を明確にして心残りがないようにしてから購入しましょう。

実は、イラストを始める目的によって、最適な機材は大きく変わります。
本記事では、次の2パターンに分けて解説します。

• とにかく手軽に始めたい人
• あくまで趣味として気軽に始めたい人
• 同人誌制作や将来的なイラスト副業を見据えている人

ご自身の状況に近いほうを参考にしてみてください。

まず考えたいのは「どこまでやりたいか」

デジタルイラストは、最低限の環境でも始められますが、
「後からやりたいことが増えたとき」に不満が出ることもあります。

• 続くかわからないから、まずはお試しで始めたい
• お試しで始めたいけど、積極的に絵を描きたいと思っている
• いずれは漫画や高解像度イラストも描きたい

この違いが、機材選びではとても重要になります。

とにかく手軽に始めたい人

スマホ＋指またはスタイラスペン＋無料お絵描きアプリ

とりあえずデジタルを初めて見たい人はこの方法が一番手っ取り早くかつ安価に始められます。

お絵描きアプリの中にはアナログで描いたイラストを読み込んで色塗りだけできるものあります。
お絵描きアプリ自体にも無料なのに機能が充実したものがあるので、とりあえずさわりだけやってみたいという人にもおすすめです。

趣味の範囲で始めたい人におすすめの環境

iPad + Apple Pencil

趣味としてデジタルイラストを始めたいけど、スマホよりも大きい画面でも少し本格的に始めたい場合この方法がおすすめです。

iPadがおすすめな理由

• 無料〜低価格のお絵描きアプリが豊富
• 直感的に描けるため、初心者でも挫折しにくい
• イラスト以外の用途にも使える

たとえば、

• YouTube視聴
• ネット閲覧
• 軽い動画編集
• スマホのサブ端末としての使用

など、イラストを描かなくなってしまっても無駄になりにくいのが大きなメリットです。

「イラストを始めたいけれど、続けられるか不安…」
という方にとって、他の使い道があるという点は安心材料になります。

また、ペンシルも正規品は高いですが、3Coins等で販売されているものもあり、手ごろな値段で購入できます。

iPadで使える代表的なお絵描きアプリ

• Procreate（有料）
  初心者〜中級者まで幅広く人気。操作がわかりやすく、イラスト制作に特化しています。
• ibisPaint（無料／課金あり）
  無料でも機能が充実しており、初心者に非常に人気。
• MediBang Paint（無料）
  漫画制作向けの機能も豊富です。

将来イラスト副業・同人誌制作を考えている人におすすめの環境

PC + ペンタブレット + イラスト制作ソフト

同人誌制作や将来的な副業を視野に入れている場合は、PCを中心とした制作環境がおすすめです。

PC環境がおすすめな理由

• 高解像度・大きなキャンバスサイズでの制作に強い
• 漫画制作や複数ページ管理がしやすい
• 印刷入稿や商業向けデータ作成との相性が良い

iPadでも制作は可能ですが、
ページ数の多い漫画や、重たいデータを扱う場合は、
スペック面で不安が出てくることがあります。

iPad Proを選ぶという方法もありますが、
デスクトップPCまで視野に入れると、Apple製品は全体的に高額になりやすい傾向があります。

ペンタブレットの種類

• 液晶タブレット（液タブ）
  画面に直接描ける。直感的に操作ができるが価格は高め。
• 板タブレット（板タブ）
  画面を見ながら手元で描く。慣れは必要だが価格が安い。

すでにノートPCを持っている方であれば、
板タブレットを選ぶことで初期コストをかなり抑えて始められるのも魅力です。

PC向けイラスト制作ソフトの選択肢

PCで使われる代表的なソフトは以下の通りです。

• Adobe Photoshop
  業界標準。高機能だが月額制でコストは高め。
• Adobe Illustrator
  ベクターイラスト向け。ロゴやデザイン制作に強い。
• CLIP STUDIO PAINT（クリスタ）
  イラスト・漫画制作に特化。初心者にも扱いやすい。

この中でも、初心者に特におすすめなのはCLIP STUDIO PAINTです。

クリスタがおすすめな理由

• 他のソフトよりもコストを抑えられる
• 線補正・素材・漫画機能などが非常に充実
• 趣味から商用まで幅広く対応可能

「まずはイラストをしっかり練習したい」「漫画にも挑戦してみたい」
という方には、コストパフォーマンスが非常に高いソフトと言えます。

まとめ：迷ったら目的ベースで選ぼう

• 気軽に趣味として始めたい人
  　→ iPad + Apple Pencil
• 将来を見据えて本格的に取り組みたい人
  　→ PC + ペンタブレット + クリスタ

どちらが正解というわけではなく、
「自分がどこまでやりたいか」に合わせて選ぶことが一番大切です。

無理のない環境で、楽しくイラストを始めてみてください。

この記事はこんな人におすすめ

• TikTokで位置情報をOFFにしたはずなのに警告が来た人
• 投稿後に「位置情報の違反」という通知を受け取った人
• 位置情報を完全に削除して投稿したいTikTokユーザー

「位置情報OFF」は本当の意味でOFFではない

TikTokの位置情報設定で設定する「OFF」は、
位置情報が未設定になるわけではありません。

実際には、

が、位置情報として設定されている状態になります。

そのため、

• ユーザー側はOFFに設定したつもり
• TikTok側では「位置情報が”off”に設定されている投稿」と認識

となり、結果として
位置情報に関する違反通知が届くことがあるのです。

TikTokの位置情報を完全に削除する方法

方法① 位置情報の「×」マークを押して削除する

投稿の編集画面で
位置情報の右側にある「×」マークをクリックすると、
位置情報を完全に削除できます。

「OFF」を選ぶのではなく、
何も表示されていない状態にするのがポイントです。

方法② アップロード時に位置情報を設定しない

動画を投稿する際、
位置情報を最初から設定しなければ、
位置情報なしの状態でそのまま投稿できます。

特別な操作は不要なので、
新規投稿の場合はこちらが一番簡単です。

位置情報変更の注意

• 投稿から 7日以上経過すると編集不可
• 位置情報の削除・変更ができなくなる

すでに7日以上経っている投稿は修正できません。

投稿後の編集可能範囲

公式機能では、以下の項目が 投稿後に編集可能 とされています

• キャプション（説明文）
• ハッシュタグ、メンション
• 位置情報（タグ）
• サムネイル（表紙） など

ただし 動画そのもの（映像内容）は編集できません — カット・効果・音などは再投稿が必要です

まとめ｜TikTokの位置情報は「OFF」ではなく「削除」が正解

• TikTokの「位置情報”OFF”」は完全なOFFではない
• OFFに設定すると、特定の場所（渋谷付近）が設定されていることになる
• 位置情報を正しく削除する方法は「×」で選択していない状態にする

位置情報の仕様は分かりにくいですが、
正しく削除すれば違反通知は防げます。

この記事では、
クリスタ／Premiere／After Effects／Live2D の4つの違いを
初心者向けにやさしく説明していきます！

各ソフトの違いのまとめ表

各ソフトの得意分野について

簡潔に各ソフトの得意う分野についてまとめると

• クリスタ → パラパラ漫画のような手描きアニメ・gifのような短いアニメーション等
• Premiere Pro → 基本的で本格的な動画編集（YoutubeやVlogなどの動画）
• After Effects → エフェクト・演出など（mv・OP）
• Live2D → イラストを立体的に動かす（VTuber・イラストを動かしたアニメ）

このようになります。それでは各ソフトについて細かく書いていきたいとおもいます。

クリスタ（CLIP STUDIO PAINT）

▼どんな人におすすめ？

• パラパラ漫画のような一枚一枚イラストを描いた手描きアニメを作りたい
• gifのような短いアニメーション
• アニメの原画〜中割りを描きたい

▼特徴

クリスタはイラスト制作ソフトですが、
アニメ制作機能（タイムライン）がある 数少ない描画ツールです。

• 原画作成
• 中割り
• カラーモデル
• 簡単なカメラワーク

などが直感的にできます。

こちらのクリスタ公式の動画を見るとイメージが付きやすいと思います

クリスタが他の編集ソフトと異なるところは、泥臭く時間をかけたら他の編集ソフトで作れるものと類似したものを作れるところです。例えば、エフェクトもAfter Effectsで作ったらきれいに作れますが、最悪手描きでも描けます。（クオリティの良しあしはありますが）といったようなものです。値段も他と比べて安価なのもいいです。

▼弱いところ

• テロップやBGM・カット編集については他のソフトよりも向いていない
• カメラ機能もあるが、慣れが必要

Premiere Pro（プレミアプロ）

▼どんな人におすすめ？

• YouTubeの横長動画でよく見るような動画（解説動画・ゲーム実況）を作りたい人
• 撮影した動画（Vlogやイラストメイキングなど）を編集したい
• 音声・カット編集などもしっかりしたい

▼特徴

プロも使う総合動画編集ソフト。
カット・テロップ・音声など「動画編集の基本」は全部できます！

Youtubeでよく見る動画といわれてもイメージわかない…という方は、テレビのバラエティ番組を想像していただけたらと思います。

他のソフトで作成したアニメーションをつなげたい場合やそこに音声も合わせたい場合も使い勝手が良いツールです。

▼弱いところ

• 細かいイラストの変形やアニメーションには不向き
• パラパラ漫画のようなアニメーションの作成にも不向き

After Effects（アフターエフェクト）

▼どんな人におすすめ？

• MV・OP・PVのようなかっこいい演出を作りたい
• TikTokやYoutubeショートでよく見るような一枚のイラストを動かしたアニメーションが直感的に作りたい
• 髪の毛を揺らしたり、手を動かしたりと1枚のイラストを細かく動かしたい

▼特徴

After Effectsは 動きの演出のプロツール です。

テロップを光らせたり、背景を揺らしたり、
イラストパーツに複雑なモーションをつけたりできます。

こちらは「虹深°ぬふ」さんというAfter EffectsやLive2Dを使用して動画投稿されている方のものですが、イメージがわきやすいと思ったので、引用させていただきます

こちらはClosoの切り抜き動画ですが、こちらを見てもAfter Effectsを使うとどういうものができるのかイメージしやすいと思います

▼弱いところ

• タイムライン表示の特性上、長尺の動画編集はPremireProの方が得意です。
• 機能が充実しているがゆえに最初の方が操作が難しいと感じやすいです。

Live2D

▼どんな人におすすめ？

• VTuberモデルを作りたい
• 一枚絵をもっと滑らかに動かしたい
• 表情や髪の揺れを自然に詳細に作りたい

▼特徴

Live2Dは、
一枚絵を立体的に細かく動かせるツール です。

• 顔の向きに合わせて自然に変形
• 髪の揺れ・まばたき・口パクも一枚のイラストからできます（パーツ分けは必用）
• パラメータ設定で細かい動きが作れる

VTuberはほとんどLive2Dで作られています。また、Live2D Creative Studioが出しているこちらの動画もLive2Dで作られており、After Effectsよりももっと詳細に表情や髪の毛を動かすことができます。

動くスタンプ（LINEやTwich等）を作成した場合にも使用できます
こちらも上記添付の動画と同じく引用動画です

▼弱いところ

• パーツ分けが必要で細かい動きをつけるのは作業量的にも膨大となりがちで大変。ショート動画でよく見かけるような動画を作りたい場合は過剰な機能な気もします。
• 動画は作れるのだが、根本的には動画編集ツールではないため、ほかのツールとは雰囲気が異なる。初心者は慣れが必要

まとめ

• パラパラ漫画のような手描きアニメ・アニメーション → クリスタ
• 一般的な動画の編集 → Premiere
• mvやOPなど演出も織り込んだ動画編集 → After Effects
• After Effects よりも詳細にイラストを動かしたアニメーションの作成→ Live2D

よくYoutubeショートで見かけるような一枚のイラストが動いているような動画を作りたい場合は、After Effectsで十分だと思います。ただ、After Effectsは中々お値段が張るので、クリスタで泥臭く作るのもありかもしれないですね。

もしクリスタが気になった方は、こちらからご確認いただけます

CLIP STUDIO PAINT EX

Live2Dが気になった方はこちらよりご確認いただけます

【Live2D Cubism】

2つのクリスタの違いをざっくり整理

ipadでは、「スマホ・タブレット専用のクリスタアプリ」と「PCと共通のクリスタアプリ」の両方が使えるようになっています。

クリスタの選び方

• 気軽に描きたい・イラストを描く時間はそこまで多くない→「スマホ・iPad専用アプリ版」
• 本格的にイラスト制作したい・PCも一緒に使う可能性がある→「PC・ipad共通版」

がおすすめです！

スマホ・iPad専用版の特徴

まずアプリ版クリスタのメリットとデメリットについてざっくりお伝えした後に、詳細が必要な事項をピックアップしてご紹介したいと思います。

▼クリスタの料金についての詳細はこちらの記事でご紹介しています。

クリスタどれを買えばいいの？おすすめは？～サブスク・買い切り・無料～

クリスタはPCやipad、スマホ等で使用できるイラストアプリです。クリスタは大きく分けて ...

yotiyotikame.com

2025.11.12

イラストを描くときの操作画面

アプリ版のクリスタの操作画面はこのような感じになっている

とてもシンプルでペンや消しゴム・戻るなどの最低限の機能がすぐに使えるような仕組みとなっています。

しかし一方で、クリスタについている数多くのツールはすぐには使えないようになっている
一応自身で使用したい機能をすぐ使えるように出来る機能もありますが画面の半分ほどが埋まってしまうような感じです。

制限されている機能について

制限されている機能については以下のものがあります

※12 iPad / iPhone / Galaxy / Android / Chromebookではご利用いただけません。

※15 iPad / iPhone / Galaxy / Android / Chromebookでは一部の機能がご利用いただけません。

※19 iPad / iPhone / Chromebookではご利用いただけません。

CLIP STUDIO PAINT機能一覧より一部抜粋（https://www.clipstudio.net/ja/functional_list/）

主に、印刷に関する機能、３Dに関する機能に制限があるものの、私はこの中で使用できなくてとっても困るという機能はないように感じました。
クリスタ公式の３D素材は問題なく使用でき、スポイトもキャンバスの中であれば正常に使用できました。ですので、基本的にイラストしか描かないという場合であれば特に気になる項目はないように思います。

PC共通版（公式サイト版）の特徴

まずPC共通版クリスタのメリットとデメリットについてざっくりお伝えした後に、詳細が必要な事項をピックアップしてご紹介したいと思います。

▼クリスタの料金についての詳細はこちらの記事でご紹介しています。

クリスタどれを買えばいいの？おすすめは？～サブスク・買い切り・無料～

クリスタはPCやipad、スマホ等で使用できるイラストアプリです。クリスタは大きく分けて ...

yotiyotikame.com

2025.11.12

イラストを描くときの操作画面

少し自身でカスタマイズしている部分もありますが、おおよその画面はこのような感じです。
どこのタブにどのような機能があるのか最初は戸惑うと思いますが、画面は広く階層も少ないため、ipadよりも探しやすくなっています。
アニメーション作成画面にしても描画範囲がほぼなくなるようなことはないです。

個人的にはクリスタ特有の機能も込みで使いこなしたい場合は、PC共通版の操作画面の方がゆくゆくは使いやすく効率よくできるようになると思います。

どんな人にどっちが向いてる？

まとめ

どちらのクリスタも機能的には十分です！
ですので、「どれを使うか」は自分の使い方と目的で決めましょう。

• イラストをメインに描きたい・趣味で楽しみたい → スマホ・iPad専用版
• 本格的に作品を仕上げたい、PCでも使いたい → PC共通版

どちらも無料体験があるので、
まずは両方試してみて、自分に合う方を選んでみるのがおすすめです！

SKIMA・つなぐの共通ポイント

両サービスに共通している特徴を先におさえておきましょう。

以上をふまて、「どちらのサービスを使うか？」を考える際に「自分が何を重視するか」が大事になってきます。

SKIMAとつなぐの違いを紹介

SKIMAの特徴

• スマホ向けアプリがあり、スマホで通知を受け取ったり、メッセージのやり取りを漏らさずチェックできるのが便利。外出先でも連絡を確認できる。

• 募集依頼の絞り込み機能が便利。カテゴリーが「イラスト・デザイン・文章」と分かれており、受けたい仕事を探しやすいのがメリットです。

• 「CHEER!」機能という応援ボタンがあり、実績が少なくてもトップ画面で宣伝されたり、コンテストやイベントがあったりと“知ってもらう機会”を作ろうという運営の取り組みがある。

• 登録しているイラストレーター数が多いため、競合も多いです。例えば、イラストレーター募集依頼が出ても応募者がすぐ10件以上になることもあります。

• 手数料が比較的高め。具体的には、取引成立時に販売金額に応じて11〜22％の販売手数料がかかります。 （2025/11/6現在）
  
  (個別販売総額が1,000〜20,000円なら22％、20,001〜50,000円なら16％、50,001円以上なら11％)
  》SKIMAの販売手数料に関する公式ページはこちら

• 振込申請時にも手数料（例：振込手数料）がかかる場合があります。

つなぐの特徴

• 「卵機能（初心者支援）」という機能があります。初心者が実績を作るには良い制度です。
  ワンコイン（500円）で依頼を受ける代わりに、購入者が販売者の評価＆SNS紹介をしてくれるという仕組み。

• 新規案件が出るとメール通知が来る機能があり、案件を見逃しにくいのも助かります。

• 競合イラストレーター数が少ないため、SKIMAと比べると「目立ちやすい」という点では初心者には有利です。

• クリエイターの仲介手数料がかなり低めです。銀行振込の場合2.8％、クレジットカード・コンビニ決済の場合5.5％となっています(2025/11/6現在） また「2023年4月26日より銀行振込なら2.8％に改定された」という情報もあります。

• 登録者数・案件数がSKIMAや他の大手に比べると少なめ。つまり「案件を受けられる機会」は少し限られる可能性があります。絞り込み機能も「若干使いにくい」です。

どちらがおすすめ？初心者の視点で考える

「結局どっちを使えばいいの？」という視点で整理していきます。自分の状況や目的によって「おすすめ」が変わるので、あなたが重視するポイントに合わせて選びましょう。

まずはクラウドソージングに注力したい → SKIMA

初心者にとって一番難しいことは「自分の存在を知ってもらう」ことだと思います。

たとえば、「こんな神絵師（神アニメ）いたのに今までなんで気づかなかったんだろ…」という経験、ありませんか？それくらい“見つけてもらう”のが難しいのです。

現在、SNSを使っているイラスト初心者さんも、イラストレーターさんもたくさんいます。そしてクラウドソーシングサイトで募集をしている絵師さんも同じく多いです。

その中では、ただイラストをアップするだけ／募集を出すだけでは「見つけてもらう」機会は限られます。自分からイラストが欲しいと思っている人へ直接アピールしていかなければいけません。

SKIMAはつなぐと比べると

という点で、“知ってもらう機会を作りやすい”です。
ですので、「まずはクラウドソーシング側に注力して初依頼をもらいたい」という方にはSKIMAがおすすめです。

SNS運用に力を入れつつ報酬を手元に多く残したい （手数料を抑えたい）→ つなぐ

SNS運用も続けながら、決済の手段としてサイトを使っておこうという意識で活動していくなら、手数料が少ない「つなぐ」はかなり魅力です。

つなぐの場合、クリエイター側の手取りが比較的多くなる設計になっています。

ただ、「購入者が使いやすいか」「募集が多いか」も考えると多少劣る面はありますが、それを補えるSNS運用や自身の発信力があれば、報酬面で有利になります。

「すでにSNSでフォロワーがいる」「自分のファンがSNSにいる」「自分の名前を知ってもらいたい」という方なら、つなぐをメインにする選択肢も十分にアリです。

つなぐで案件を受けながら、SNSで知名度を上げていきたいという方は「つなぐ」がおすすめです。

まとめ

もちろん、両方使うという選び方も全然アリです。実績が少ないうちは、案件数が多く自分を露出しやすいSKIMAで経験を積んで、手数料の少ないつなぐに軸を移す…という戦略もあります。

補足と注意：少し調べて付け加えておきたいポイント

• SKIMAの手数料について：取引成立時、販売金額に応じて**11〜22％**がクリエイター側にかかることが明記されています。
  つなぐの手数料について：銀行振込なら2.8％、クレジットカード・コンビニ決済なら**5.5％**となっています。

かめさん

支払い方法、決済方法、振込申請の回数などでもコストが変わるため、出金手数料や振込最低金額・申請頻度も把握しておくと安心です。

• 依頼を受ける側としては、実績が少ないうちは「募集依頼（クライアントが募集している案件）をいかに早く、きちんと応募できるか」が鍵になります。
• また、絵を描く技術だけでなく、SNS運用・ポートフォリオの見せ方・自身の宣伝の仕方・返信の速さなども、選ばれるためには重要です。

かめさん

個人依頼が多いため、依頼者のやり取りが慣れていないケースもあります。納期・報酬・修正範囲・著作権などの前提をしっかり確認しておきましょう。

最後に

イラスト副業を始めるにあたって、サービス選びも大事ですが、継続できるか・楽しく描けるかもかなり重要です。
少しずつ実績を積みながら、「自分の絵柄・テイストを好きになってくれる人」を見つけていきましょう。今回比較したSKIMAとつなぐ、ぜひあなたの状況に合わせて選んでみてくださいね。

この記事では、**「イラストが上手くなるコツ」ではなく、「イラストで稼ぐコツ」**を中心にお話しします。
同じように主婦や初心者の方で、副業としてイラストに挑戦したい方の参考になればうれしいです。

💡まず意識したこと：「何で稼ぎたいか」を明確に！

私が一番大切だと感じたのは、

正直、この一言に尽きます！

イラストといっても、目指す方向は人それぞれです。
たとえば…

• 個人の依頼を受けたい
• 企業案件を受けたい
• 自分のオリジナルコンテンツで活動したい
• 漫画を描きたい
• 女性向け・男性向け作品を作りたい

というように、分野だけでもさまざまです。
分野も含め「どのように」「何で」「どんなふうに」稼ぎたいのかを明確にすることはとても大切です

かめさん

模索している期間はやはり苦しいです。

自分を励ますためにも道導を持っておきましょう。

ジャンルをもっと広く考えてみよう

イラスト依頼の種類によってジャンルを考えると、こんな感じです。

• 一枚絵のイラスト
• キャラクター立ち絵
• 漫画
• SDキャラ（デフォルメ）
• 絵本
• キャラクターデザイン
• 漫画

また、作品の方向性もいろいろ。

• 子ども向け
• 少年向け
• 大人向け

など、ターゲット層によっても必要なスキルや雰囲気が変わってきます。

イラストで稼ぐ？ イラストを使って稼ぐ？

意外と見落としがちなのが、この違いです。

たとえば…

• イラスト系YouTuberとして活動して広告収入を得る
• 「イラスト」×「○○」など自身で企画を考えSNSで発信し、グッズや同人誌を販売する
• 自作キャラを使ってLINEスタンプや素材販売をする

なども立派な「イラストを使って稼ぐ」方法です。

私が伝えたいのは、「イラスト＝依頼を受けるだけ」ではないということ。
可能性を狭めずに、いろんな稼ぎ方を調べてみるのがおすすめです！

🚩目標がないと、道を間違えるかも？

目標を決めずに描き始めると、遠回りしてしまうこともあります。
たとえば…

• 絵本作家になりたいのに、少年漫画の模写ばかりしている
• 企業案件を受けたいのに、SNS発信をまったくしていない

このように、「やりたいこと」と「今やっていること」がズレていると、努力が報われにくくなってしまうんです

私の失敗談と気づき

私も最初は目標を立てずに、がむしゃらに行動していました。

• SNSで発信を続ける
  　→でも、運用の工夫もせず、反応が少なくて落ち込む
• クラウドソーシングで仕事を探す
  　→あまり上達していないのに、偶然仕事がもらえて混乱

結果、「なんとなく描いているけど、どこに向かってるのか分からない…」状態になってしまいました。

でもそこで気づいたのが、

クラウドソーシングを使ってみよう

もし「自分のイラストを売りたい」と思っている方は、
クラウドソーシングサイトを利用してみるのもおすすめです。

初心者さんにおすすめなのは、たとえば以下のようなサイトです。

• ココナラ
• SKIMA

最初は単価が低くても、実績を積むことで信頼がつき、自信もつきます。
また、クラウドソージングでの活動を通して、どんなイラストの需要が多いのか、どんな価格帯が主流なのかも自然と学べます。イラストを「描く」だけでなく、「売る」感覚を身につけることができこともできます。

かめさん

イラストが「上手い」という能力と、イラストを「売る」能力というのは別の能力です。どちらも鍛えましょう。

まとめ：「目的を持つこと」が、いちばんの近道

イラストを描く目的を明確にすることで、
やるべきこと・学ぶべきこと・発信の方向性が見えてきます。

• 「どんな形で稼ぎたいか」
• 「誰に向けて描きたいか」
• 「どんな自分になりたいか」

この３つを意識するだけで、行動の軸がブレなくなります。
行動の軸がぶれなくなると成功への道が近くなります

一緒に頑張っていきましょう！

まず大事なこと（依頼前に押さえておきたいポイント）

かめさん

イラストを依頼する際、下記の点を意識しておくと後々のトラブルを防げます。

イラストレーターにイラストを依頼する方法と注意点

かめさん

イラストを依頼する流れと、それぞれの過程で注意しないといけないことについてお伝えしていきたいと思います。

1.1 依頼する手段

まずはどのような方法でイラストを依頼するのか決める必要があります。いくつかの方法があり、それぞれの方法にメリット・デメリットがあるので、「自分の目的」「予算」「こだわり度合い」で使い分けるのがおすすめです。

SNS（例：X／Instagramなど）から直接依頼

お気に入りの絵師さんが既にSNSで作品を公開している場合、DMやメールで「○○のようなイラストをお願いできますか？」と直接依頼する方法です。

クラウドソーシングサイト（例：ココナラ、SKIMA、つなぐ）

「イラスト依頼初心者さん」におすすめ。料金の表示があったり、やり取りの流れや実績が見えるようになっています。プラットフォーム運営者を通して支払いを行うなど、トラブルのリスクを抑えられる仕組みもあります。

Skeb（スケブ）

「おまかせ形式」「打ち合わせなし」「リテイクなし」が特徴のプラットフォームです。プラットフォームとしては上記２つの依頼方法とは少し意味合いが異なるのが特徴です。完全にお任せでイラストレーターさんにすべて丸投げするという依頼方法です。

1.2 依頼時の流れ

依頼する人とプラットフォームを決めたら実際に依頼を開始しましょう。
以下は一般的な「依頼から納品まで」の流れです。絵師さんや使用するサービスにより多少異なりますが、初めての方はこの流れを頭に入れておくと安心です。

１．絵師さんに連絡・相談

　「依頼したい絵師さんに、今依頼を受け付けているか／どんな感じで依頼を受けているか」を確認します。場合によっては見積もりのみの対応をしている方も。クラウドソーシングでは「商品を購入してから相談を推奨」逆に「相談してからの商品購入を推奨」もあるので、購入前に質問できるか確認をした方がいいです。

かめさん

イラストレーターの私としては「相談してからの商品購入」の方が、依頼内容を事前に確認できるので助かります。

イラストレーターさんによるので概要欄をまずは見てみましょう

２．依頼したい内容をきちんと伝える

　用途、イメージ（参考画像や色味など）、人数・背景・構図・イラストのサイズといった具体的な情報をまとめておくとスムーズです。構図がふわっとしているけど、こだわりを持ってイラスト依頼したい場合は「構図をいくつか提案してもらうことは可能ですか？」と確認をしてもいいと思います。（＊了承するかどうかはイラストレーターさんによって個人差があります）
この場合は別途料金がかかることも多いので念頭に置いておきましょう。

３．ラフ画を確認・修正

　多くの場合、完成前に「ラフ」を見せてもらえることがあります。この段階で「この部分少し変えたい」「もう少し色味淡く」など要望があれば伝えましょう。ここで伝えなかった要望は、完成後に追加修正できない場合が多いです。しっかり確認しましょう。

４．完成したイラストを確認

　ラフの段階から完成までで大幅に変わっていないか、データが要望通りか（サイズ・形式）を最終チェックします。再度注意点ですが、大きな変更は難しい場合が多いです。

５．納品・支払い完了

　データを受け取り、使用範囲・著作権の扱いが合意通りかを確認して、正式に「納品完了」とします。もし「また依頼したい」と思ったら、絵師さんにその旨を伝えると次回以降も気持ちよく進められます。

1.3 安全に依頼するための注意点

安心かつスムーズにやり取りするために、重複する部分もありますが下記に注意点をまとめました。

おすすめの依頼方法（初心者さん向け）

はじめてイラストを依頼するなら、クラウドソーシングサイト（特にココナラ・SUKIMA・つなぐ）を使うのがおすすめです。理由はこちらです

唯一のデメリットとしては、「この絵師さんに絶対描いてほしい！」と思っても、その人がクラウドソーシングサイトに登録していないことがあること。なので、どうしてもその方にお願いしたいなら、直接SNS等で状況を確認しても良いですね。

さいごに

イラストレーターさんと依頼主さん、どちらも「気持ちよく進めたい」と思っているもの。だからこそ、少しの配慮と事前準備で、スムーズに依頼することができるようになります。

この５つを意識しておけば、初めてでも安心してイラスト依頼ができます。ぜひお気に入りの絵師さんに素敵な１枚をお願いして、完成を楽しんでくださいね。

「仕事を頼む際にクオリティ以外に重視している点」について私の依頼主の方々から実際に教えてもらったことを皆さんにシェアしたいと思います。
イラストを頼む人目線ではイラストのクオリティ以外にも重視している点がいくつかあるようでした。

依頼者が採用を決める基準

私がイラスト副業をはじめた当初は、アウトソーシングサイト（SKIMAやココナラ）で募集されている案件に対して提案を行う「提案型」の案件で何度かお仕事をいただくことができました。

その際に依頼者が何を基準に採用を決めたのか、イラストのクオリティ以外に重視した点について紹介します。

1. 提案時に依頼主見ている所

多くの発注者の方は、提案時にその人が自分のイメージしているイラストを描けるのかを重視しています。例えば、依頼者が青い髪をしたクールなお姉さんのイラストが欲しいとします。この時ポートフォリオやイラストのギャラリーに掲載しているイラストがピンクの髪の毛の幼い女の子のイラストばかりだとすると、「この人にお願いしても理想とするイラストを描けないかもしれない」と思ってしまいます。依頼者があなたのイラストからどんなイラストをお願いできるかイメージできないということです。ですので、ポートフォリオやギャラリーを充実させことは大切になってきます。

特に、実績がまだ少ない場合や、自身のポートフォリオに無いような雰囲気のイラストにも挑戦したい場合は、提案時にラフを送ることで発注者の信頼を得られることが多いです。
もし採用されなかった場合でも、著作権に不都合がないオリジナルのイラストであれば清書等してポートフォリオを充実させることができます。

もちろん苦手であったり、書きたくないイラストまで描く必要はありませんが、受注できるイラストの範囲を広げたい場合は挑戦してみるといいと思います。

2. 丁寧な文章での対応

イラストのクオリティがいくら高くても、やりとりが不快だったり、失礼な印象を与えてしまったりすると、採用されないことがあります。発注者はお金を支払ってイラストをお願いするので、安心して取引できるかどうかも大切なポイントなんです。

実際に、依頼者の方からこんなフィードバックをいただきました。

• とてもきれいなイラストを描く方だったけど、返信が独特（ため口・依頼主に不信感を与える発言）で少し不安を感じ、結局採用しなかった。
• 自分の意図をくみ取ろうとしてくれる姿勢が感じられなかったため、採用しなかった。または継続して依頼をするのをやめた。

このような声を聞いて、私も「丁寧な対応」を心がけるようになりました。提案時の文章や返信の言葉遣いには特に注意を払う必要があります。

提案時に気をつけていること

ここからは依頼主の方からのアドバイスを参考に、普段から私が提案時に気をつけているポイントを紹介します。

1. 提案時にラフやイメージに近いイラストのurl等を送る

イラストの完成イメージがよりわかりやすくなるので、イメージに近いイラストのurlやラフを添えて提案することが多いです。発注者に「こんな感じで進めます」と伝えることで、不安や不明点を減らせるよう心がけています。

2. 文言を丁寧に

提案時や依頼を受けた後のやりとりで使う言葉は、丁寧かつ分かりやすい表現を意識しています。発注者の方が不安や疑問を抱かないように、文章の端々まで気を配ります。ネットで他のクリエイターさんの提案文を参考にしたり、ビジネスメールのマナーなどを学んだりしています。

3. 自分の絵柄に合った仕事を選ぶ

提案する際には、なるべく自分の絵柄に合った仕事を選ぶことも重要です。例えば、シンプルなイラストが得意なら、その雰囲気に合った依頼に提案をするようにしています。

私の場合は、アニメっぽいイラストやミニキャラを描いているので、ブログやインスタグラムで使うようなデザイン性の高いイラストには応募しないようにしています。

そうすることで、発注者とのミスマッチを避け、お互いに満足できる結果を目指せます。

4. 返信の早さも大切

発注者の方からのメッセージには、できるだけ早めに返信するように心がけています。

返信が遅いと、不安にさせてしまったり、他の提案者に依頼がいってしまう可能性もあります。時間が取れるときは、できるだけ迅速に対応しています。

副業などで夜しかメールの返信ができない場合は仕事を受注できた段階で、依頼主の方にその趣旨を伝えておくとよいかもしれません。

まとめ：イラスト以外にも目を向けることが大事

イラストレーターとしてお仕事をしていく上で、クオリティだけに集中するのではなく、文章や対応の仕方にも気を配ることが非常に重要だと感じています。

継続でお仕事をいただいている方からもよく、自分のお願いしたいような人を見つけるのも大変だけど、安心してやり取りができる信頼できる人やできそうだなと思う人を見つけるのもまた大変だという話をよく聞きます。

提案時の丁寧なコミュニケーションや、相手に対してきちんとした言葉遣いを心がけることで、依頼者に信頼感を与え、安心してお仕事をお願いされることが増えました。

もしこれからイラストのお仕事を増やしたいと考えている方は、ぜひ「文章にも少し労力を割くこと」を意識してみてください。きっとお仕事の幅も広がると思います。

結論：自作のGIFは現時点で投稿不可（2024年10月19日現在）

結論としては、自作したGIFをBlueskyに投稿することは、2024年10月19日時点ではできません。

しかし、Blueskyの運営から今後のアップデートに関する前向きな発言があるため、今後GIF投稿機能が追加される可能性は高いです。

Bluesky公式の投稿：GIF投稿について「もうすぐ登場」

Blueskyの公式アカウントは、2024年4月25日に以下のような投稿を行っています。

公式が明確に「カスタムアップロードのGIFとビデオがもうすぐ登場します！」と言及しているため、運営側はGIF投稿機能をすでに実装予定であると考えられます。

ただし、2024年4月25日の投稿以降、GIF機能に関する更新や具体的なリリース日については、追加情報が見つかりませんでした。（2024年10月19日現在）

TenorのGIFは投稿可能

自作したGIFはBlueskyで直接投稿できませんが、Googleが運営するGIFプラットフォーム「Tenor」を利用しているGIFは投稿可能です。誰でも使用できる公開されているGIFについてはコミュニケーションの一環として使用できるようです。

Tenorとは？

• テンプレートとして利用可能なGIFが豊富に揃っており、BlueskyでもこれらのGIFを利用することができます。
• Tenorは、Googleが提供しているGIF検索プラットフォームで、TwitterやFacebookでもよく利用されています。

現時点での動画投稿機能

現時点では、Blueskyで動画のアップロードは可能となっています。オリジナルのGIFは投稿できませんが動画形式での投稿が可能です。

GIFの代わりとして短い動画を作成してアップロードすることで対応するしかなさそうです。

対策：動画やURLを使った投稿

現状、GIFを自作して直接投稿できない場合の対策として、次の2つの方法が考えられます。

1. 動画形式で投稿
   • GIFを動画形式に変換してアップロードすることが可能です。特に短い動画であれば、GIFの代わりとして違和感なく利用できるでしょう。
2. YouTubeのURL埋め込み
   • YouTube動画のURLを投稿することで、自分のコンテンツをBluesky上にシェアできます。自作のアニメーションやクリップをYouTubeにアップロードし、そのURLを投稿するのも一つの手段です。

結論：今後に期待

2024年10月時点では、自作のGIFを直接Blueskyにアップロードすることはできませんが、公式からの投稿を見る限り、将来的にサポートされる可能性が高いと思われます。

今後のアップデートに期待しつつ、動画やYouTubeの埋め込みで対応していこうと考えています。